SOBRE NÓS

O Núcleo Teatro de Imersão iniciou suas atividades em 2014, na cidade de São Paulo, e está voltado para o estudo, o ensino, a pesquisa e a montagem de espetáculos que proponham novas relações entre ator e espectador, ao inserir o público no espaço de representação, em meio à cena representada. 

Adriana Câmara

DRT/PE  1.831

Formada atriz pela Fundação Joaquim Nabuco. É mestre em Teatro pela Universidade do Rio de Janeiro (UNIRIO), graduada em Cinema pela Universidade Estácio de Sá (UNESA) e graduada em Direito pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). Em teatro, foi aluna de Matt Gray, Penny Cherns, Donna Berlin, William Hetherington, Holly Wilson e Jenny Tatam, na London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA); de Brian Penido e Guilherme Sant’Anna, no Grupo de Estudos do TAPA; de Eduardo Moreira (Grupo Galpão), de Antônio Cadengue (Companhia Teatro de Seraphim), de João Denys, Carlos Carvalho, Érico José, Marco Camarotti, Elisa Toledo-Todd, Luiz Maurício Carvalheira, José Manoel, Vavá Paulino, Isabel Concessa, Fernando da Mata Lima, Dinara Helena Pessoa, Arnaldo Siqueira, André Filho, Williams Santana, em diversos cursos.

 

É diretora, figurinista, cenógrafa, produtora e atriz do Núcleo Teatro de Imersão, tendo trabalhado nessas funções em todos os espetáculos da companhia: Tio Ivan (2017, 2018 e 2019), melhor Espetáculo de Grupo pelo júri popular do Prêmio Aplauso Brasil, e As Palavras da Nossa Casa (2020). É diretora, produtora executiva, cinegrafista, técnica de som e editora da empresa produtora Menina dos Olhos do Brasil. 

Dirigiu as séries de TV Sensacionalista para o Multishow e Nota 10  para o Canal Futura. Foi diretora assistente da série Afinando a Língua do Canal Futura e primeira assistente de direção do filme de longa-metragem Desenrola e de diversas séries e programas de TV, como Dia de Cássia do Multishow, Quando Éramos Virgens do GNT e Claro que é Rock, do Multishow. Foi coordenadora de produção da série Recortes do Brasil-Pará, do Canal Futura. Foi editora da série Arquitetura Verde, do canal Mais Globosat. Fez o roteiro, a direção, a montagem, a edição de som e a produção do filme de curta-metragem de ficção 1:21, premiado como Melhor Filme do 15º Cine PE Festival do Audiovisual, Melhor Ficção do 18º Gramado Cine Vídeo, Melhor Curta Experimental, Melhor Som e Melhor Fotografia do 6º Fest-Aruanda do Audiovisual, Melhor Filme Experimental do 1º Festival de Cinema Curta Amazônia e participante de dezenas de festivais de cinema, no Brasil e no exterior.   Atuou nos espetáculos Chá em Casa dos Prosórov (As Três Irmãs), de Anton Tchekhov, dirigido por Elisa Toledo Todd; Agafya, de Anton Tchekhov, adaptado por William Hetherington e dirigido por Penelope Cherns; Cordéis, dirigido por Luís Maurício Carvalheira; Os Encarcerados e Sonho de Uma Noite de Natal, escritos e dirigidos por Gustavo Falcão; Os Físicos, de Ernest Dürrenat, com direção de Eduardo Gomes; O Mundo é uma Bola, com direção de Eduardo Gomes. Atuou nas performances Abajur Lilás, de Plínio Marcos; Macbeth, de Shakespeare; O Pássaro Azul, de Maeterlinck; Calabar, de Chico Buarque de Holanda e Ruy Guerra; Santa Joana, de Bernard Shaw; Beijo no Asfalto, de Nelson Rodrigues; Os Saltimbancos, de Chico Buarque de Holanda; Computa, computador, computa, de Millôr Fernandes. 

 

Também trabalhou como professora universitária, especializada nas disciplinas de direção,  produção, roteiro e edição para audiovisual.

Glau Gurgel

DRT/SP 30091

Ator formado pela Escola Recriarte e bacharel em Música, com habilitação em canto, pela Universidade Estadual Paulista (UNESP).

É ator e produtor do Núcleo Teatro de Imersão.

Junto ao Núcleo Universitário de Ópera (NUO) e a Orquestra Filarmonia, atuou na opereta O Mikado (de Gilbert e Sullivan), na opereta Os Piratas de Penzance (de Gilbert e Sullivan), na opereta Forrobodó (de Floriano Peixoto e Chiquinha Gonzaga), em A Ópera dos Três Vinténs (de Bertold Brecht e Kurt Weil) e na opereta Patience (de Gilbert e Sullivan), todas sob a regência do maestro Paulo Maron.  Junto à Companhia Ciabata, atuou em Assassinato no Bixiga, quem matou Arnesto? e A Senhora que fazia Tortas, ambos escritos por Marcos Lopes.  Foi protagonista do espetáculo Noel Rosa, o Poeta, o Músico, Cronista de uma Época (escrito e dirigido por Cybele Gianini) em três temporadas da peça.  Integrou o ensemble do espetáculo O Médico e o Monstro (de Leslie Bricusse e Frank Wildhorn, dirigido no Brasil por Fred Hanson). Integrou o elenco de Enlace – A Loja do Ourives (baseada na obra de Karol Wojtyla - Papa João Paulo II - com música de Thiago Gimenes e direção de Roberto Lage).  Participou como ator e cantor da ópera O Morcego  (de Johann Strauss, dirigida por Mauro Wrona).  Atuou no espetáculo Guarde para os Dias de Chuva (escrito e dirigido por Júlio Adamanto). Atuou nos espetáculos Tio Ivan e As Palavras da Nossa Casa, do Núcleo Teatro de Imersão.

Foi assistente de direção do diretor Mauro Wrona na ópera Salomé. Foi stage manager da ópera original O Menino e a Liberdade (de Jorge Coli e Ronaldo Miranda, dirigida por Mauro Wrona). Dirigiu a ópera Blue Monday de George Gershwin. Foi assistente de direção na ópera A Ceia dos Cardeais  (de Iberê Lemos, com direção de Mauro Wrona).

Foi produtor executivo do Festival de Ópera do Theatro da Paz da edição XII à XVI, de 2013 a 2017.

Gizelle Menon

DRT 43.191/SP

Formada em Teatro Profissional pela Teatro Escola Macunaíma; Pós-Graduada em Comunicação e Marketing – ESPM; Graduada em Comunicação (Relações Públicas) – FIAM. Atriz do Núcleo Teatro de Imersão. Atriz da Companhia do Ator,  integra o elenco de Os Miseráveis de Victor Hugo, com direção de Gabriel Veiga Catellani. Participou da Oficina Grandes Dramaturgas – FUNARTE (Malditos Dramaturgos).  Integrou o grupo de estudos do Teatro Ágora, do Grupo TAPA, a Oficina da Cia Bará para a Trilogia da Terra e a Oficina de interpretação com Denise Weinberg. Pratica Dança do Ventre e Jazz, entre outros ritmos dançantes. Atuou nas peças de teatro: As Palavras da Nossa Casa, do Núcleo Teatro de Imersão; Deus e o diabo na Terra do sol, Terra em Transe, A idade da Terra, adaptações dos  filmes de Glauber Rocha, dirigidas por Diego Gonzalez na Cia Bará;  A Dona da História, de João Falcão; Piscina sem água, de Mark Ravenhill ; Bloody Muriel, de Ricardo Leitte, dirigida por Ariel Moshe; Revolução na América do Sul, de Augusto Boal; O Diário de Anne Frank, traduzido por Antonio Mercado e Miriam Mehler. Fez Intervenção Teatral com bailarinos da Quadrela Cia de Dança, no projeto Entre Imagens, Sons e Movimentos (Dança Contemporânea), direção conjunta com Roberto dos Santos e texto autoral.

Hernani Rocha

Formado em Desenho Industrial (Habilitação Programação Visual) pela Universidade Mackenzie. Formado Técnico em Publicidade pelo Colégio Castro Alves. Frequentou o Curso de Ilustração da Escola Panamericana de Artes.

Atuou como Diretor de Arte, Designer Gráfico e Ilustrador em diversas empresas, entre elas: Editora Scipione, Lojas Camicado, LEN Design e Elmac Publicidade.

Foi autor das vitrines da fachada do Shopping Paulista no Projeto São Paulo passa por aqui, realizado em conjunto com as revistas Gula, Revista da Folha e Bricolagem. Fez o design gráfico e as ilustrações da coleção de livros Música em Família composta dos títulos Para Sempre, Receita de Felicidade, Movimento e Um para o Outro. É diretor de arte da empresa Tribo d’Arte.

É programador visual e assistente de cenografia dos espetáculos Tio Ivan e As Palavras da Nossa Casa, do Núcleo Teatro de Imersão.

Letícia Alves

DRT/SP: 0047616

Formada como atriz e arte-educadora, bacharela e licenciada, pela Universidade Anhembi Morumbi.

Formada também em Dança Criativa na Anhembi Morumbi, Dança de Salão pelas Fábricas de Cultura, e Dublagem, pelas escolas Herbert Richards Jr. e BRAAPA. Estudou também Canto Coral e Circo.

Trabalhou como atriz em Eles não usam Black-Tie, de Gianfrancesco Guarnieri, dirigido por Deborah Serretiello; em Um Bonde Chamado Desejo, de Tennesse Williams, dirigido por Renata Zhaneta; em Borandá, de Luís Alberto de Abreu, dirigido por Simone Boer e em O País está Consternado, de Matei Visniec, dirigido por Marcelo Braga. Atuou na web série Fala Sério, dirigida por Juliana Regis Cabral. Trabalhou no espetáculo Tio Ivan (O Tio Vania de Anton Tchekhov), do Núcleo Teatro de Imersão, como contrarregra, assistente de palco e assistente de direção.

Dayane Isabela

Formada em Produção Audiovisual pelo FIAM FAAM e em Publicidade Digital e Interativa pelo SENAC.  Foi assistente de arte da STM Propaganda, atendimento da Just Trade Marketing, produtora executiva, diretora de produção e assistente de direção da Moqueca Filmes, técnica audiovisual da SIM SP 2019, apoio-acolhimento do Carnaval de Rua de SP 2020, e assistente de palco do espetáculo As Palavras da Nossa Casa, do Núcleo Teatro de Imersão. 

Samuel Luz

DRT/SP: 9332

Formado ator no Curso de formação atores do SESC Santos e no  Curso de formação de atores Emilio Fontana - São Paulo. Bacharel em comunicação social - Marketing e Propaganda, pela UNISANTOS.

É ator do Núcleo Teatro de Imersão.

Atuou nos espetáculo Morte e Vida Severina, de João Cabral de Melo Neto, dirigido por Waldirez Bruno,  Guernica, releitura do texto de Fernando Arrabal, dirigido por Waldirez Bruno, Eles não usam black tie, de Gianfrancesco Guarnieri, dirigido por Emilio Fontana, O Noviço, de Martins Pena, dirigido por Neide Veneziano, Revistando o teatro de revista, escrito e dirigido por Ney Veneziano e Perito Monteiro; A Farsa, de Miguel Marcarian, dirigido por Washinton L.Gonzales. Participou dos Festivais Nacionais de Teatro de Blumenau, Tatuí e São José do Rio Preto.  Atuou no espetáculo Tio Ivan, do Núcleo Teatro de Imersão. 

Atuou também nas novelas O Outro Lado do Paraiso (direção Mauro Mendonça Filho – Rede Globo), Tempo de Amar (direção de Jayme Monjardim – Rede Globo), Pega Pega (direção de Luiz Felipe Sá, Rede Globo), Era uma vez uma História (direção de Carlos Araújo, Rede Band), Novo Mundo (direção de Vinicius Coimbra, Rede Globo), Cúmplices de um Resgate (SBT), Totalmente Demais (Rede Globo). Atuou nas séries de TV Assédio (direção de Amuara Mautner, Rede Globo/Netflix) e A Cara do Pai (direção de Fabrício Mamberti, Rede Globo).

​Núcleo Teatro de Imersão

Telefones:

(11) 97227 6580

(11) 94695 5585

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